… „Frohe Weihnacht!“

Österreich, Dezember 2009

Leder auf Eis auf Eis, 36,94 x 27,26 x 70,09 cm

Mit einem Weltplakat auf Weltreise (mit dem Zug nach München):

Die Lesung wird von musikalischen Interventionen des famosen Tanzmusik-Trios
„Freude, Freude und Freude“
(Öre Tülsn: voc & kb, Emil Blumps: voc, git, Hans Feige: dr, perc)
begleitet.

Mit bestem Dank an Organisator Horst Waggershauser!

Für all jene, die am 11.12.09 die Kleine Zeitung nicht  zur Hand hatten:
Über Werner Krauses Rezension zu „Wie im Siebenten“ und das dazu gehörige Interview mit dem schönen Titel „Hochzeit mit der Romanfigur“ (damit war glücklicherweise die weibliche Hauptfigur von „Wie im Siebenten“ gemeint) habe ich mich sehr gefreut!

… heißt der Text, der in diesem Jahr den ersten Preis beim Literatur-Wettbewerb der Akademie Graz gewonnen hat. Ich habe das  Glück, mich als sein Autor bezeichnen zu dürfen.
„Don Juans“ ist nicht unbedingt das, was man sich unter „Kurzprosa“ (so die Wettbewerbsvorgabe) vorstellt, sondern – zumindest nach meiner, nicht unbedingt richtungsweisenden Interpretation – eine Arie, um genau zu sein: eine Registerarie. Sie handelt von Dingen wie diesen, klingt aber etwas anders.
Für alle, die „Don Juans“ einmal live hören möchten: die Preisverleihung mit Lesungen der drei Preisträger (2. Robert Prosser, 3. Valerie Fritsch) findet morgen, am 10.12.09, um 19:30, im Literaturhaus Graz statt.  Beim Eingang gibt es einen Trick: die ersten 20, die sich mit meinem Namen vorstellen, werden eingelassen!
Hier Details zur Veranstaltung. Bis morgen!

Gâteau rigolo, so serviert im Sapa, Lindengasse 13, 1070 Wien:

Wo und womit sollte man den Erhalt der Autorenprämie des bm:ukk*  für Wie im Siebenten denn sonst feiern?

* „Auszeichnung besonders gelungener belletristischer Debüts österreichischer AutorInnen.“

Heute, um 20:00, präsentiert Herausgeber Alfred Kolleritsch im Schauspielhaus Graz (Ebene 3) die neue Ausgabe der Literaturzeitschrift manuskripte.
In diesem Heft (Nr. 186!) finden sich großartige Texte so exzellenter AutorInnen (und freundlicher Menschen [in meinen Augen, auch wenn ich ihnen selbst oft kaum zu trauen wage, treten diese zwei Dinge, gutes Schreiben und ein gutes Herz, ja ausnahmslos gemeinsam auf ...]) wie Iris Hanika, Forrest Gander oder Marcus Poettler.
Meinereiner durfte zu diesem Druckwerk eine kleine Abhandlung folgenden Titels beisteuern: What is this shit? Schlechte Kunst bei Wolfgang Bauer und Bob Dylan. Ein lockerer Essay.
Ob dieser Essay – der mich, wie „locker“ er sich auch gebärden mag, sehr viel Schweiß gekostet hat – nun gut gelungen ist oder nicht (und was dies über mein Herz aussagt …), darüber mag sich jede geneigte Leserin/jeder geneigte Leser ihr/sein eigenes Urteil bilden.
Vielleicht aber muss ein Essay zum Thema „schlechte Kunst“ ja gar nicht gut sein. Oder aber, im Gegenteil, umso besser. Oder es ist überhaupt so, wie Mae West – zumindest laut einem T-Shirt, das ich heute im Siebenten gesehen habe – gesagt hat: „Wenn ich gut bin, bin ich gut. Wenn ich schlecht bin, bin ich besser.“

Als kleines Amuse-Geule hier die Einleitung (wenn auch ohne – die eminent wichtigen – Endnoten):

What Is This Shit?
Schlechte Kunst bei Wolfgang Bauer und Bob Dylan
Ein lockerer Essay

Einleitung
Selfportrait und Das stille Schilf

„What is this shit?“ Mit diesem „denkwürdigen Einleitungssatz“ eröffnete 1970 der Rolling Stone-Kritiker Greil Marcus seine Rezension zu Selfportrait, Bob Dylans eben erschienenem zehntem Studioalbum. Obwohl oft zitiert, wurde Marcus´ Frage bis heute nicht zufriedenstellend beantwortet.
Zwar gilt Selfportrait – ein Doppelalbum mit 24, meist gecoverten Songs – dem Mainstream der Rockhistorik seither als eines der schlechtesten, wenn nicht gar das schlechteste Dylan-Album aller Zeiten. Doch was „diese Scheiße“, um bei Marcus´ Formulierung zu bleiben, tatsächlich sollte (bzw.: was es mit ihr auf sich hat), darüber gehen die Meinungen in der Dylanologie nach wie vor auseinander.

Während die einen ein „lieblos zusammengestoppelte(s) Sammelsurium“, „das Eingeständnis einer Niederlage“ oder gar „das Ende von Dylan“  beklagen, vermuten andere (wenige) einen verkappten Geniestreich.
Für zusätzliche Verwirrung sorgten die Erklärungsversuche Bob Dylans. Erstens erfolgten sie mit rund eineinhalb Jahrzehnten Verspätung (erstmals in einem Interview mit dem Rolling Stone 1984), zweitens in einer Art und Weise, die das Hitparadendenken des Pop-Diskurses heillos überforderte: „Selfportrait wurde veröffentlicht“, so Dylan etwa, „weil es mich zu der Zeit einfach störte, dass ich so im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit stand. Also haben wir dieses Album herausgebracht, um mir die Leute vom Hals zu schaffen. Sie sollten mich nicht mehr gut finden. […] Und das taten sie auch.“

Ob es nun wirklich so war, wie Dylan sagt, oder nicht – jemand (wie ich), der mit dem Schaffen des 2005 verstorbenen österreichischen Dichters Wolfgang Bauer vertraut ist, wird bei einer solchen Erklärung auf jeden Fall hellhörig. Schließlich erinnert die oben geäußerte Absicht, bewusst zu missfallen, frappant an jene irritierende künstlerische Strategie, die Bauer „schlechte Kunst“ oder „Ästhetik des Missglückten“ genannt und in seinem Gedichtband Das stille Schilf (erschienen 1969) vor- und durchexerziert hat.
Diese Gedichte Bauers sind dermaßen gekonnt schlecht gemacht, dass man sie schon wieder als gut bezeichnen muss! Neben dem beträchtlichen satirischen Potenzial (Parodie auf Leserbriefgedichte, allzu hermetische Lyrik etc.) ist Bauers verquerer Poetik auch ein utopischer Zug eigen: durch den völlig unreflektierten, unbedarften sprachlichen Gestus scheint die Sehnsucht danach, „Gefühle, Empfindungen, Absichten (…) wie im kindlichen Bewußtsein direkt und spontan entfalten zu können“ (Gerhard Melzer). Indem sie vorführen, wie kläglich dieser Versuch scheitert, wohnt den schlechten Gedichten nicht zuletzt auch ein subtiler sprachkritischer Aspekt inne.

Jemandem wie mir (mit Bauers Gedichtband vertraut, mit Dylans Äußerung konfrontiert) stellt sich damit folgende Frage: Wäre es nicht möglich, dass sich hinter dem viel gescholtenen Album Selfportrait ein ähnlich geglückt missglücktes Meisterwerk – und damit: ein Bauers „schlechter Kunst“ vergleichbares ästhetisches Konzept – verbirgt?

…

Unten stehend  Andreas Gstettners (FM4) sehr schöne und sehr ausführliche Rezension zu Wie im Siebenten! Es ist immer eine große Freude, wenn ich den Eindruck habe, jemand hat das Beschreiben des Buchs ähnlich ernst genommen wie ich das Schreiben.
Wer nicht so gern liest – diese Rezension (gemeinsam mit einem kleinen Interview und ein, zwei bisher ungelesen Textproben aus dem Roman) gibt es auch als Hörbuch: heute, 11.11.09, zwischen 15:00 und 19:00 auf FM4, FM4 Connected mit Mirjam Unger.
Und wem das Freude macht, der kommt womöglich auch in die Rote Bar im Volkstheater. Dort bitten heute, um 22:00, THE LITERATS, gemeinsam mit kurz aufspielenden und -lesenden Gästen wie Ernst Molden und mir, zum Tanz (Vienna Style: sitzen, trinken, [dezentes] Kopfnicken)!

Wie im Siebenten

Über Anfänge, Wahrheiten, Fiktionen und die Unmöglichkeit, über die große Liebe zu schreiben. Über Andreas Unterwegers charmantes Romandebüt.

Es ist ein großes Vorhaben, über die große Liebe zu schreiben. Eines, an dem schon viele Schriftsteller gescheitert sind. Umso mutiger, seinen Debütroman diesem Thema zu widmen und ihn um den siebenten Wiener Gemeindebezirk zirkeln zu lassen. Ob das nur an dem Wortspiel mit dem metaphorischen Ausdruck für das ultimative Glücksgefühl liegen mag, oder ob eine andere Wirklichkeit dahintersteckt, ist eine von vielen Fragen, die Andreas Unterwegers Debüt aufwirft. Und zum Glück bleiben die meisten unbeantwortet.

Eigentlich, um genau zu sein

In dem schmalen Erstlingswerk lernen wir Judith und Andreas kennen. Eigentlich, um genau zu sein, lernen wir mehr über Andreas, den Erzähler. Er ist dabei, sein erstes Buch zu schreiben und mit seiner Freundin Judith in den siebenten Wiener Gemeindebezirk zu ziehen. Eigentlich, um genau zu sein, entdeckt er das Schreiben an sich und kürt es gleich zu seinem Lebenselexier. So möchte er den Höhenflug des Verliebtseins einfangen, sein perfektes Leben mit Judith im Siebenten. Eigentlich, um genau zu sein, leben die beiden nicht wirklich zusammen. Vielmehr ist die Wirklichkeit viel komplizierter, als sie Andreas in unzähligen, kleinen Schreibblöcken und auf Bierdeckeln skizziert.

Und da wäre noch die Geschichte mit der Musik. Eigentlich, um genauer zu sein, die Geschichte von der Kindergitarre, auf der Andreas seine ersten musikalischen Gehversuche startet. Doch wie so oft in seinem Leben ist die Überschrift nicht wirklich der Inhalt und eigentlich, um genau zu sein, dreht sich trotz durchzechten Beislnächten und katarsischem Parksitzen dann doch alles wieder um seine große Liebe. Eigentlich, um genau zu sein, um Judith.

Dante, Dylan und die Wirklichkeit

Andreas Unterweger liebt es, uns auf falsche Fährten zu locken. Beginnt alles als einlullende Pärchengeschichte, zerfranst bald die erzählerische Zeitlinie und Löcher machen sich in den Seelen der Menschen breit, die alles Dunkle anzuziehen und in sich aufzusaugen scheinen. Da hilft dann manchmal nur mehr der heiß ersehnte Geschirrspüler, dessen gleichmäßiges, wohliges Stampfgeräusch sich wie der Herzschlag einer innigen Freundschaft anhört. Ob es im Siebenten doch nicht wie im Himmel ist?

„Wie im Siebenten“ ist kein gewöhnlicher Roman, im Sinn einer stringent einer Ebene folgenden Erzählung. Unterweger wechselt gerne die Perspektive, in dem er über sich selbst und sein erstes Buch, das „Wie im Siebenten“ auch tatsächlich ist, schreibt und somit eine Metaebene einzieht die es ihm erlaubt, darüber zu reflektieren, was erst geschrieben wird.

Ähnlich verhält es sich mit der Suche nach der Wahrheit oder besser: Wirklichkeit. Dazu wählt Unterweger den Essay mit wissenschaftlichem Touch, der uns mittels einer Lektion in Musikgeschichte vor Augen führen soll, dass die Suche nach authentischen Spuren von Künstlern in ihren Werken ebenso alt wie sinnlos ist. Schließlich ist die Frage, wieviel sich vom Autor oder Musiker in seinem Buch oder Song wiederfindet, eine falsch gestellte. Sollte es nach Unterweger doch vielmehr darum gehen, wieviel ich von mir selbst in einem Buch oder Song wiederfinden kann. Außerdem macht die dazu entwickelte Dante-Dylan-Lennon-Analogie richtig Spaß. Es ist ein charmater und witziger Husarenritt durch die verschiedenen, philosophischen Betrachtungen von Popkultur und Literatur, wobei auch hier sich Unterweger nicht verkneifen kann, durch einen „Anhang“ im Buch sich selbstironisch das Bein zu stellen.

Am Ende darf die Poesie neben dem autobiografischen Aspekt und dem wissenschaftlichen Kommentar natürlich nicht fehlen. Schließlich hatte man nich viel weniger im Sinn, als etwas zu erklären, was sich eigentlich nicht erklären lässt. Die große Liebe.

Während Andrea  „bei unterwegers in st. stefan“ aus dem (geschlossenen) Honigglas trinken musste (erschütterndes Foto: siehe  hier), hatte ich das Glück, mit Kolleritschs und Stift in Langegg weilen zu dürfen (siehe unten)!

Friedhof für Optimisten:

Liebe Wesen
lesen
was?

Den neuesten
Tödlichen Pass!
Und darin, unter andrem, das:

Weil einen sonst keiner fragt

Der Stanglpass
zugespielt von Andreas Unterweger aus Österreich

AU      Herr Unterweger, in der neuesten Ausgabe des Tödlichen Pass führen Sie ein Interview mit sich selbst – warum?

AU      In letzter Zeit war ich hin und wieder in der für mich völlig neuen Situation, ein Interview geben zu dürfen. Dabei hatte ich häufig den Eindruck, der/die Interviewende stelle mir, beeinflusst von den Konventionen der Textsorte „Interview“, andere Fragen als jene, die er/sie mir in Wirklichkeit stellen möchte. Und mit meinen Antworten ging es mir ähnlich: im Nachhinein betrachtet, habe ich mich bei vielen Antworten gewissen Spiel- bzw. Sprachregeln angepasst, anstatt die – natürlich viel schwieriger zu ergründende – Wahrheit zu sagen … Anders, und kürzer ausgedrückt: bei Interviews scheint mir häufig, beide Beteiligten würden eigentlich lieber über etwas ganz anderes reden.

AU      Worüber würden Sie denn gern reden?

AU      Im Moment: über Fußball!

AU      Verstehe. Deshalb also dieses Interview im Tödlichen Pass … Wenn sie aber über Fußball reden möchten, warum halten Sie sich dann so lange beim Thema „Interview“ auf?

AU      Weil das Interview die mit Abstand wichtigste Textgattung im fußballerischen Diskurs ist! Von den Statements, die Spieler und Trainer vor, nach und auch während des Spiels in die Mikrophone der Fernseh- und Radio-Reporter abgeben, über das Frage-Antwort-Spiel bei Pressekonferenzen bis hin zu Zeitungsartikeln, die meist auch wieder auf Gesprächen mit Insidern basieren – der Fußball spricht zu einem großen Teil durch die Form des Interviews zu uns. Interviews aber bestehen, zumindest nach meinen Beobachtungen, über weite Strecken aus einem konstanten Aneinander-vorbei-Reden. Eine Art doppelt missglückter Kommunikation, aus der sich die rezipierende Öffentlichkeit dann ihre „Wirklichkeit“ konstruiert. Solch ein grundlegendes formales Problem muss in einer Fußballfachzeitschrift doch einmal angesprochen werden – finden Sie nicht?

AU      Das kommt wohl ganz auf die Qualität der Zeitschrift an. – Ein Interview mit sich selbst ist aber auch keine neue Idee …

AU      Natürlich nicht. Gerade in letzter Zeit war diese Form regelrecht in Mode. Juri Andruchowytschs Roman Geheimnis etwa besteht aus einem langen Gespräch zwischen dem Autor und Egon Alt, seinem Alter Ego. In Wolf Haas´ Roman Das Wetter von vor fünfzehn Jahren interviewt eine (erfundene) Journalistin den Autor Wolf Haas. Und Franz Schuhs Memoiren führen den (gattungsbezeichnenden) Untertitel Ein Interview gegen mich selbst.

AU      Der Philosoph Konrad Paul Liessmann hat diesen literarischen Selbstbefragungen in einer Radiosendung einmal vorgehalten, sie würden im Grunde nur deshalb unternommen, „weil einen sonst keiner fragt“ …

AU      Diese Sendung habe ich auch gehört – und Liessmanns Bemerkung war ebenso witzig wie berechtigt. Aber man könnte es auch so sehen: Man interviewt sich selbst, weil einem eben sonst niemand jene Fragen stellt, die sich einem tatsächlich stellen.

AU      Welche Fragen stellen sich Ihnen denn?

AU      Angesichts Ihres Mediums und meines Auftrages als sein Österreich-Korrespondent frage ich mich heute*, einen Tag vor Redaktionsschluss für Heft 54 natürlich, warum im österreichischen Fußball in letzter Zeit ein solcher Aufwärtstrend zu beobachten ist.

AU      Tatsächlich? Soweit ich weiß, hat sich – im Gegensatz zu fußballerisch vergleichbaren Ländern wie Ungarn, Israel oder Zypern – kein österreichischer Klub für die Champions League qualifiziert.

AU      Das schon. Andererseits aber haben es alle vier international vertretenen österreichischen Klubs in die Gruppenphase der Europa-League geschafft – und dort einen gelungenen Einstand gefeiert. Rapid Wien, in der Qualifikation u. a. gegen Aston Villa erfolgreich, hat den deutschen Tabellenführer HSV 3:0 geschlagen. Und Red Bull Salzburg hat zum Auftakt in Rom gegen Lazio gewonnen.

AU      Auf die österreichische Nationalmannschaft scheinen die Erfolge auf Klubebene aber keinen Einfluss zu haben. Aller Wahrscheinlichkeit nach fährt sie nicht zur Weltmeisterschaft nach Südafrika. Und erst vor einem Jahr hat man sich mit einem 1:1 auf den Färöer Inseln erneut blamiert …

AU      Seit letztem Jahr hat sich viel getan. Unter dem neuen Trainer Dietmar Constantini hat das Team durchaus ansprechende Leistungen und Resultate gebracht: vier Punkte in den zwei Spielen gegen Rumänien, eine ebenso knappe wie unverdiente Auswärtsniederlage gegen Tabellenführer Serbien und ein überzeugender 3:1-Heimsieg gegen die gar nicht mehr so schwachen Färöer … Mehr als der undankbare dritte Platz hinter Serbien und Frankreich, aber noch vor Rumänien, ist im Moment wohl einfach nicht drinnen.

AU      Was macht Constantini anders als seine Vorgänger Karel Brückner und Josef Hickersberger?

AU      Constantini hat die Mannschaft radikal verjüngt – und anders als seinen Vorgängern stehen ihm dafür auch plötzlich zahlreiche junge, ebenso talentierte wie gut ausgebildete Spieler zur Verfügung. Seit Jahrzehnten spricht man von einer zu intensivierenden Nachwuchsarbeit, die nun tatsächlich Früchte zu tragen scheint. Klubs wie Rapid Wien (Trainer Peter Pacult) und Sturm Graz (Franco Foda) tun sich dabei besonders hervor. Ihre Jungkicker – Yasin Pehlivan (20 Jahre), Christopher Drazan (19), Daniel Beichler (21), Jakob Jantscher (20), um nur ein paar zu nennen – kommen erst in der österreichischen Bundesliga regelmäßig zum Einsatz und wissen dann auch im Team zu überzeugen.

AU      So phänomenal kann die Nachwuchsarbeit hierzulande aber auch nicht sein: ein Ausnahmetalent wie der 20-jährige Marko Arnautović wurde aus den Jugendmannschaften von fünf österreichischen Klubs geworfen.

AU      In seinem speziellen Fall war das vielleicht besser so. Arnautović ist daraufhin schon als Teenager ins Ausland gegangen, hat sich bei Twente Enschede durchgesetzt und war dort letzte Saison mit zwölf Toren zweitbester Torschütze. Und wer hätte je zu träumen gewagt, dass José Mourinho einen österreichischen Stürmer als Ersatz für Zlatan Ibrahimovic zu Inter Mailand holt? Um zehn Millionen Euro?

AU      Diese Ablösesumme macht Arnautović zum teuersten österreichischen Fußballer aller Zeiten.

AU      Und er ist nur die Spitze des Eisbergs – oder zumindest des Eiszapfens. Erwin „Jimmy“ Hoffer (22) ging für fünf Millionen Euro zum FC Napoli, sein Ex-Sturmpartner, der 27-jährige Stefan Maierhofer (die beiden haben letzte Saison 50 Bundesliga-Tore für Rapid Wien gemacht) für zwei Millionen Euro zu den Wolverhampton Wanderers, wo er im ersten Spiel sein erstes Tor erzielt hat. Und mal sehen, wie lange Marc Janko (26), der letzte Saison 39 Tore für Red Bull Salzburg geschossen und Dritter in der Rangliste zum Goldenen Schuh wurde, noch in Österreich bleibt.

AU      Ist die Leichtigkeit, mit der sich diese neue Spieler-Generation im Nationalteam durchsetzt, nicht etwas verdächtig? Zeigt sie denn nicht nur, wie schwach ihre direkten Vorgänger waren?

AU      Es ist jedenfalls schön zu sehen, dass die junge Konkurrenz eine belebende Wirkung auf so manchen Spieler hat, der bereits als ewiges Talent abgeschrieben war. Andreas Ivanschitz (26) – 2003 mit neunzehn Jahren Teamkapitän, danach aber immer erfolgloser – kommt beim FSV Mainz 05 wieder in Schwung. Roman Wallner (27) – der vor zehn Jahren als großes Stürmertalent galt, danach aber eher durch Alkohol-Eskapaden aufgefallen ist – führt nach neun Runden mit acht Toren die österreichische Torschützenliste an. Die meisten Zuspiele bekommt er übrigens von Thomas Prager (24), um den es in den letzten zwei Jahren auch viel zu still geworden war.

AU      Zum Abschluss eine persönliche Frage: Tut es Ihnen nicht weh, den Aufschwung des österreichischen Fußballs mitzuverfolgen, während Ihr persönlicher Herzensclub, der Grazer AK, nach seinem Zwangsabstieg 2006 immer noch in der Regionalliga festsitzt?

AU      …

AU      Und das, wo man letztes Jahr doch so knapp am Aufstieg zumindest in die zweithöchste Spielklasse dran war! Schließlich war der GAK vor der letzten Runde noch Tabellenführer! Hat den direkten Konkurrenten TSV Hartberg in der Vorschlussrunde vor für die dritte Spielklasse unglaublichen 7.500 Fans 2:0 besiegt! Und hat danach auch noch das letzte Spiel gewonnen! Der GAK war praktisch schon Meister …

AU      Bitte …

AU      … hätte, ja, hätte nicht Hartberg im letzten Spiel mit 6:0 über einen verdächtig inferioren SAK Klagenfurt triumphiert und damit plötzlich die um zwei Tore bessere Tordifferenz aufgewiesen … Wie so viele GAK-Fans müssen auch sie …

AU      Bitte!

AU      … geschockt gewesen sein! Wie soll es nur mit dem GAK jetzt nur weitergehen? Durch die Reduktion der zweiten Spielklasse auf zehn Klubs wird der Aufstieg nicht leichter und auch finanziell sieht es wieder einmal nicht unbedingt rosig …

AU      BITTE!!!

AU      Ja?

AU      Ich möchte nicht mehr über Fußball sprechen.

AU      Oh. Na dann, danke für das Gespräch!

* 24.09.09